[亚洲欧美人成人综合在线影院]模糊化室内设计【情感化室内设计】
大家好今天来介绍的问题，亚洲欧美人成人综合在线影院，以下是小编对此问题的归纳整理，来看看吧。
文章目录列表:
- 1、模糊设计是指什么
- 2、室内装修有哪些风格特点
- 3、艺术室内设计毕业论文范文
- 4、室内设计分析过程室内设计风格有哪几种
- 5、室内设计中用LS渲图渲过之后总是模模糊糊的壁纸什么的纹理都不明显了`这是怎么回事
模糊设计是指什么
1965年美国L. A. Zadeh教授创立了模糊集合论。基于模糊集合论而形成的模糊数学，其应用范围已遍及理、工、农、医及社会科学等众多领域，并显示出了强大的生命力，特别是对工程设计、自动控制、信息技术、人工智能等学科产生了极大影响，并取得了许多令人振奋的新成果。模糊设计是模糊数学应用于工程设计的产物，是模糊系统理论的一个分支学科，由于它问世不久，至今尚无一致公认的定义。我们认为，所谓模糊设计是运用模糊数学原理，针对工程中研究对象的特点，分析、量化、研究、决策设计中的模糊因素，模拟人的经验、思维与创造力，设计模糊化、智能化的软件与硬件产品的综合性学科。值得一提的是，近年来我国广大工程技术人员在模糊优化设计、模糊可靠性设计、模糊自动控制设计、人工智能设计等方面取得的优异成果，使工程设计这门古老的学科开放出新的花朵。可以说，模糊设计是传统的常规设计理论及方法的拓展与延伸，是设计概念的深化，并已成为解决复杂工程模糊设计问题的有效方法与手段。
模糊设计的基本理论是在现实的客观世界及工程领域中，既存在着许多确定性与随机性的现象，还普遍存在着模糊现象。模糊现象是指边界不清楚，在质上没有确切的含义，在量上没有确切界限的某种事物的一种客观属性，是事物差异之间存在着中间过渡过程的结果。
国外从20世纪70年代、国内从80年代开始，以数学规划论为基础，以计算机为工具的优化设计技术取得了不断发展和广泛应用，收到了显著的效益。但是常规的优化设计把设计中的各种因素均处理成确定的二值逻辑，忽略了事物客观存在的模糊性，使得设计变量和目标函数不能达到应有的取值范围，往往会漏掉一些真正的优化方案，甚至会带来一些矛盾的结果。事实上，不仅事物差异之间的中间过渡过程所带来的事物普遍存在的模糊性，而且研究对象的复杂化必然要涉及模糊因素，信息技术、人工智能的研究必然要考虑到模糊信息的识别与处理，以及工程设计不仅要面向用户需求的多样化和个性化，还要以满足社会需求为目标，并依赖社会环境、条件、自然资源、政治经济政策比较强烈的模糊性问题等，这些都必然使上述领域的优化设计涉及种种模糊因素。如何处理工程设计中客观存在的大量模糊性，这正是模糊优化设计所要解决的问题。模糊优化设计是将模糊理论与普通优化技术相结合的一种新的优化理论与方法，是普通优化设计的延伸与发展。
目前，国内外模糊优化理论及应用已取得较大进展，我国在机械结构的模糊优化设计、抗震结构的模糊优化设计等方面取得了较多成果。特别值得一提的是，我国将系统分析、经典优化技术中的动态规划原理与模糊优化理论相结合，为求解多目标、多层次、多阶段的复杂的大型成套机械设备系统的优化问题提供了新的途径。
下面是基于模糊综合评价法对某石油钻机司钻控制房内显示、操纵元件的人机界面进行的模糊评价，如图4-29所示。
图4-29 采用模糊理论评价一部新设计的钻机司钻控制界面在对现场进行深入设计调查的基础上，与现场专家司钻员交流，记录他们对操作界面的重要性和界面本身作出的评价，建立评价模型，如图4-30所示。该评价模型包括确定评价指标（又称评价因素）体系和参与评价的专家，确定专家评测意见的表达方法和综合方法，然后再确定各层的权重系数，并根据离散语言值标尺确定评语集为U＝（V1，V2，V3，V4，V5）＝（位置非常合理，位置合理，位置一般，位置不合理，位置非常不合理），给每个评语集的每个等级赋予分值，如下表所示，赋值后的评语集为H＝（9，7，5，3，1）。
图4-30 某交流变频电驱动钻机司控台界面评价层次模型
评价分值表评 语评价分值含 义99～8.0分人机界面设计很合理78.0～7.0分人机界面设计比较合理57.0～5.0分人机界面设计一般35.0～3.0分人机界面设计不太合理13.0分以下人机界面设计很不合理结合现场调研的司钻意见和各元素权重系数对单一因素进行评价，再对整个司钻控制显示操作元件界面进行评价。计算交流变频电驱动钻机司钻房的人机界面设计的模糊评价结果，对照规定的评语等级标准判断设计的合理性。
设计方案的优度C：
C＝BU·HT式中 BU——综合评价向量；H—— 评语集。
本案例最终计算的界面优度C为8.789，设计后的司钻房人机界面的评价结果为非常合理，体现了使用者对设计的心理认同性，说明该人机界面的设计是合理的。
室内装修有哪些风格特点
一．健康生活这是一种从浮华走向平实、从喧闹回归宁静，崇尚返璞归真、崇尚自然、追求原汁原味的生活方式。它适用于地中海风格和东南亚风格；
健康生活的——地中海风格
蔚蓝色的浪漫情怀、海天一色，艳阳高照的纯美自然；
地中海沿岸的几块具有强烈风土人情的区域，如南意大利、西班牙、北非以及大肆卖弄异国风情的南法普罗旺斯等，都可算是“地中海风格”的成员之一；
健康生活的——东南亚风格
久居都市匆忙而繁碌的人们都希望得到心灵的舒缓和灵魂的释放，东南亚风格可以让你暂时忘却所有的烦恼和忧伤，带来亲近泥砂的快感和绝对放松的家庭；
装饰空间：平面开敞流动，多用推拉隔断，空间用线，以及由线构成的面连贯穿插，注重空间的交互性和空间与环境的相互融合。
装饰造型：多以直线为主，体量因多用天然材料（如竹、藤、麻、石）而虚化了。
装饰色彩：多以黄色、绿色、金色、和红色为主，以求与外界环境交融。配饰（如靠垫、布艺）多采用亮丽鲜艳的色彩，起到活跃空间的作用。
二．舒适生活
生活氛围充满温馨、惬意，凸显出主人对生活品质的追求。
舒适生活——乡村风格
屏弃了巴洛克和洛可可风格所追求的新奇和浮华，建立在一种对古典的全新认识基础一，强调简洁、明晰的线条和优雅得体有度的装饰。
舒适生活——雅致风格
雅致风格是带有极强文化品位的装饰风格，它打破现代主义的造型形式和装饰手法，注重线型的搭配和颜色的协调，反对简单化；讲求模式化，注重文脉和人情味，在造型设计的构图理论中汲取其它艺术或自然科学概念，把传统构件通过重新组合出现在新的情境中，不张扬的美充满温馨却不乏高贵，隐约中有种亲近的余味。
三．简约生活
寻找洁净的、直截了当的美。一种在喧嚣都市里， 让我们的生活空间更纯净、简洁。将设计的元素、色彩、照明、材料简化到最少的程度，空间的架构由精准的比例及细部来显现，强调材料质感。
简约生活——新简约风格
〈1〉 装饰空间：空间开敞，功能相对独立，常用通透或半通透形式进行空间分割，以及一些低矮的家具界定空间属性。
装饰造型：简洁明快，多用直线设计成较有力度的形态，十分注重细节的处理。
简约生活——新简约风格
装饰色彩：黑色、白色、灰色、材料原色，以及金属的冷光足矣。相对限制色彩的使用，很少大面积使用纯度较高的色彩，多用点缀的方式增强室内环境的活力。
装饰材质：卫生间常用墙地砖以黑白灰黄颜色为主，洁具及其它卫生设备造型简洁，颜色多用白色或金属色，工业痕迹较重。
简约生活——北欧风格
注重功能、追求理性，讲究简洁明朗的颜色，淡雅清爽的自然材质，线条流畅，不饰雕琢。
装饰空间：空间功能比较模糊化，常用一些软装饰及家具本身来相对划分区域。
装饰造型特点：线条明朗而流畅，基本都利用直线设计成形态或形式，又十分注重细节的处理。
装饰色彩特点：北欧人在家居色彩的选择上，经常会使用鲜艳的纯色，且面积较大，其中黑白色也可作为主色调或重要的点缀色使用。
四．时尚生活
时尚是不易由自己做主的，时尚就是外界的一种气氛，是一个大的社会环境。而生活是你可以自己掌握的。所以要看每个人如何理解时尚，如何理解生活。
时尚生活——浪漫风格
装饰造型：强调线与面。
装饰色彩：白色、米色、浅棕色。
装饰材料：浪漫风格源于材料品质装饰的细节，经过涂饰和抛光的木材、有着富丽色彩和华美装饰的织物，以及精致黑色的点缀和光洁的硬木地板或抛光砖和美妙结合，让整个家居氛围充满温馨。
时尚生活——现代前卫风格
主要是以黑、白、灰三种颜色为主，寻找洁净的直截了当的美。一种在喧嚣都市里，让我们的生活空间更为纯净、简洁。
特点：将设计的元素、色彩、照明、材料简化到最少的程度，空间的架构由精准的比例及细节来显现，虽然色彩及材料都相对单一，但色彩的形成非常讲究，且十分强调使用材料的质感。
五．怀旧生活
对逝去岁月的一种追忆，对传统的向往、对古老的怀念。怀旧不是仿古，不是在追求过去的形式，而是文化、历史、哲学、和精神。怀旧是岁月的痕迹。是自然与人之间的平衡状态，是人与人之间更加缠绵微妙的情感。
怀旧生活——新中式风格
新中式风格是在后现代建筑基础上适用于现代居住理念的中国风格，是中国传统风格文化意义在当前时代背景下的演绎，是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。
新中式风格不是纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统艺术的脉络传承下去的具有中国特色的中国风格。
怀旧生活——新古典风格
新古典主义不仅拥有典雅、端庄的气质，并具有明显时代特征的设计方法，它的精华来自古典主义，但不是仿古，更不是复古，而是追求神似。
新古典主义的特色是将繁复的装饰凝练得更为含蓄精雅，为硬而直的线条配上温婉雅致的软性装饰，将古典注入简洁使用的现代设计，使得家居装饰更具灵性，让古典的美丽穿透岁月，在我们的身边活色生香。
六．奢华生活
将绘画、雕刻工艺集中于装饰和陈设、艺术上，墙面装饰多以展示精美的法国壁毯为主，以及镶有大型镜面或大理石，线脚重叠的贵重木材镶边板装饰墙面等，色彩华丽且用金色予以协调，应用以直线与曲线协调处理的猫脚家具，气氛庄重豪华。
奢华生活——新巴洛克风格
运用直线的同时也强调线形流动变化的造型特点，具有过多的装饰和华美厚重的效果。
奢华生活——新洛可可风格
特点：以其不均衡的轻快、纤细曲线而著称于世。造型装饰多运用贝壳的曲线、皱折和弯曲进行构图分割，装饰极为繁琐、华丽，色彩绚丽多彩，大量运用中国卷草纹样，具有轻快、流动、内外扩展的特点，纹样的人物、植物、动物浑然一体。 回答人的补充 2009-08-30 12:43 其实这里所说的风格是N种概念
地中海风格是指广义的地中海地区的风格，其中包括伊斯兰风格和欧式风格。与一般特定的欧式洛可可风格不同，地中海地区的气候注定了室内装饰的开放性，因为地中海地区需要常年通风，所以到处看到的是开敞式的成设。
中式风格：
中式（西安、京派、江南、闽南）
西安文化：强烈的色彩对比，色彩尤为艳丽，搭配砌砖汉瓦的结构，更有民俗气息浓烈。
京派：大气磅礴，色彩典雅，多以半浮雕为主要装饰，兼以镶金描蓝为装饰手段。
江南文化：继承了明式装饰的特征，以写意为主，小巧精细，装饰不多，结构简洁，点到为止，色彩素雅。
闽南文化：红底涂金，沉稳繁复，常用繁复的镂花纹饰连表现，色彩艳丽。
美式风格：
要了解美式风格就要先了解英式风格。现在所说的英式风格有简化了的英式洛可可风格的影子，却比洛可可风格简单，敦实。美式风格起源于英式风格，却更简洁实用，具体表现在以个大字上。所有的东西看上去都结实，而且花色没有英式风格的奢华，同时美式家具又受到新古典影响，以及现代主义，外来文化多元化的影响，线条更简洁，基本上弧线的构建为单线条，而没有繁复的花纹，同时花纹上会带有不同名族的影子。用材上以美洲当地的材料为主，例如樱桃木。
欧式风格：
古典主义风格：以古希腊，罗马时期为设计蓝本的风格，具体特征为高耸的石柱，简洁的石拱门，以建筑建构为主要装饰手段，装饰上以写实主义的人物和花卉为主。
巴洛特风格：文艺复兴早期出现的一种风格。它继承的古典主义风格的特征，把写实主义转变为装饰主义，简单点说，用繁复的花纹追求的庄重的气质。如果有设计师和某个业主说要把某个业主家装成巴洛特风格的，那么我可以很负责的告诉你有两个可能：1、业主的房子大到足够当宫殿使用。2、那个设计师没读过艺术史。因为巴洛特风格从头到尾都是在为教堂和宫殿服务。
洛可可风格：有时候洛可可风格和巴洛特风格从单个上很难分清楚。洛可可风格线条更柔美，纤细。在造型上常用对角线构图法，主题以爱情和享乐为主，花色更繁复。如果说洛可可风格是个娇柔的贵妇，那么巴洛特风格就是个道貌岸然的古典绅士。
哥特风格：哥特风格最好辨认，N尖顶，尖拱门。你看到那个N个贼尖顶上带立雕装饰的不是中式宝塔，就哥特风格了（避雷针除外）。
艺术室内设计毕业论文范文
随着人们审美思维的变化,基于美学理念的室内环境艺术设计也发生了很大的变革。下面是我为大家整理的艺术室内设计 毕业 论文，供大家参考。
艺术室内设计毕业论文篇一论室内设计中的涂鸦艺术
艺术室内设计毕业论文摘要
内容摘要：本文的目的主要研究涂鸦艺术在室内设计中的运用，并分析其未来的发展。通过理论的研究和实地调查的 方法 ，对涂鸦艺术在现代装饰设计中的具体运用进行分析，指出涂鸦艺术对室内空间的感觉和涂鸦艺术的方式。
艺术室内设计毕业论文内容
关键词：涂鸦艺术、方式、室内设计、视觉、情感
建筑大师普拉特纳认为，“室内设计比设计包容这些内容空间的建筑物要困难的多，这时因为在室内设计中，你必须更多地同人打交道，研究人们的心理因素，以及如何能使他们感动舒适、兴奋。” 而涂鸦艺术恰恰是对室内设计的人性化和个性化方面为我们提供了新的可能和创新。
一、 室内设计中的涂鸦方式
“涂鸦”在人们的生活水平的提高，也在发生着独有的变化，从童话到街头艺术，再到独树一帜的艺术风格。
(一)、短暂式的涂鸦艺术
涂鸦， 典故 出自《玉川子集?云添丁》，卢仝有一个儿子，喜欢乱涂乱写，常把卢仝的书册弄得又脏又乱。因故卢仝写一首诗：“忽来案上翻墨汁，涂抹诗书如乌鸦。” 因此得出涂鸦一词，并流传至今。然而我接触涂鸦这个词是在我大一时候，当我们上第一节设计色彩时，我们老师拿来他四岁女儿的涂鸦作品。并讲你们的色彩在创作不断的进步时，而丢掉了对色彩最本质的认识。色彩不是思考的产物，而是你对事物的原始感，这就是涂鸦，这就是涂鸦艺术研究的开端。
短暂式的涂鸦艺术的特点主要有：色彩个性化，内心的呐喊、环境的宣泄，形成独特的个性化;内容多元化，每个人内心都不一样，所无意之中创作出来涂鸦作品都不一样;目的模糊化，短暂式的涂鸦艺术是个人无意识的创作过程，它不具备足够的目的性、随心所欲、随便而安的表现方式是短暂式的涂鸦艺术的一种表现。
短暂式的涂鸦艺术创作逐渐得到年轻人的追捧，许多个性化的创作在室内空间的运用也越来越少。例如：“现代年轻的夫妻在自己装修室内空间中经常自己动手在墙壁上书写着随意的笔画，创作出不一样画面。这也许不是一件艺术品，但是它将成为一种装饰美观的图案。
(二)、终生式的涂鸦艺术
在十七届金犊奖中有这么一件 广告 作品。内容主要讲述着一位眼盲的老人家在家中依靠一堵墙扶着生活了十几年，来来往往，当它在这面白净的墙面上挥画着它的第一笔时，她也许不会觉得它是一件艺术品，而在她后人眼里那不仅仅只是一种艺术，更是一段美好的回忆。然而当老人逝世后，空空如也的房间，留下的只是时间和墙上的一道直线。在这件涂鸦作品中我们看到了人性的情感，看到的是人与人之间的爱，而不仅仅是一张画面。作为这位老人在无意之间创造出惊人的画面，但用她的一生作为代价，这难道不可以称为一种艺术形式吗?
终生式的涂鸦艺术是指长时间创作有意识或无意识的画作里的涂鸦过程，它不仅寄存了人短暂的情感，还永存了一种回忆。
终生式的涂鸦艺术特点主要有：色彩的复杂化，长时间的涂鸦，形成了各种各样的色彩和灵感;内容情感化，这样的涂鸦艺术留给自己是人对房子情感寄托;目的模糊化，虽然每天的涂鸦，但是也只是一次次的呐喊叠加而成，没有目的性的涂鸦创作。
终生式的涂鸦艺术对于每个人都具有独特创作。今天也许只能在墙上留下一个手印，明天也不过多一个而已，但是久而久之它就成为了一幅涂鸦作品。北京奥运会的开幕式中的卷轴不就是一种涂鸦艺术的表现，它只不过留下的不仅仅是一个人的脚印，而是无数人民涂鸦而绘成的艺术。我相信它不一定具有很强的画面感，但是它承载着许许多多人的情感寄托。
(三)、专业化的涂鸦艺术――墙绘
墙绘指的就是在装饰墙上利用 彩绘 的形式涂鸦装饰画面。 在现代有许许多多的人放弃传统的墙纸和木框，而对于他们也无疑使在做涂鸦的工作，只不过涂鸦的画面也变得美观化。
专业化的涂鸦艺术有主要特点有：色彩归整化，因为这是涂鸦艺术成为商品，它存在一定的画面感;内容的简单化，经过彩绘工人的世界就单一美观;目的清晰化，它不再是一种宣泄而是商品，所以具有其目的也是清晰可见。
专业化的涂鸦艺术已经形成了自己独特艺术价值。在室内空间设计过程中，涂鸦艺术作为一种原生的表达，在环境艺术设计中呈现了一种视觉样式，极大地丰富了公共空间的 文化 与艺术表达。也创新了一种空间的视觉传达画面。墙画彩绘可以自由选择表现内容，而作为居家空间主要组成部分的墙体就自然成了涂鸦艺术表现承载体，也成为室内墙面装饰的新语言。
二、 涂鸦艺术对室内装饰之间产生的影响
当涂鸦艺术逐渐的进入室内装饰时，人们已经开始接受模糊的是世界。可以不要高贵、优雅和矜持，但个人风格必须得以表现。设计师将涂鸦艺术强烈的视觉语言和激情运用在室内设计中，给现代室内设计表现形式增添了新的方向，也为装饰空间提供了一个崭新的模式。
(一)、涂鸦对室内装饰材料的影响
涂鸦艺术个性化的特点，突破了传统的方式，开创新的装饰模式，取代了传统的壁纸等装饰材料。让原有单一的材料从个性化的装饰中消失，从而凸显主人的另类追求。
在繁杂的装饰大市场，各式各样的材料琳琅满目，人们越来越觉得自己创造出的东西可以堪比所有大师的手笔，这不是一个自负的表现，而是一种自信。是自己对内心的一种满足，对灵魂的一种呐喊，对外部环境的一种自我改造。涂鸦艺术的即时化满足了每一个自我创造的人，让他们很快地表现自己的心声。
(二)、涂鸦对室内装饰风格的影响
作为一个室内装饰设计师来讲，室内装饰就好比一连串的连环画。而设计师要做的就是构建一幅幅优美的画面。经过时间迁移，一代代设计师为其装饰的画面风格在逐渐变化。从现实走向虚幻，从人生走向想象，而在现实的世界里，人们不再需要写实的画面，而更偏向虚拟的空间，这就是人的价值观的提高。
涂鸦艺术是对传统审美的颠覆，正如庞德诗歌所唱：“这个时代需要一个形象来表现它加速变化的怪相，需要的是适合现代的舞台，而不是雅典式的优美模样。”涂鸦艺术正是在改变人们的审美观，使人们从不同的角度去看待这个原本一样的世界，甚至原本一样的画面。那我们需要的就是创新，创造出一件事物的不同角度，不同的视角，不一样的世界观念。这样才能构建出一个美好的画面;一件富有创造价值的艺术;一套真正意义上的装饰空间。
(三)、涂鸦对人的情感影响
任何设计都是为人而服务的，脱离了人的设计是不存在任何设计价值。这是每个设计师都明白的。所以任何设计都必须从人出发，从人的情感出发，考虑设计的方式。
涂鸦艺术具有较强的表现性，能够充分的体现每个人不同的情感世界。当一个人在拿起画笔的那一刻起，都在宣泄着自己内心深处的情感;都在现实当中追求虚拟的世界。无论是那种涂鸦形式，它都在向世界传递一个内心画面。
三、 涂鸦艺术在室内装饰设计中的价值
涂鸦艺术是人情感的产物，它具有不同的价值。而在室内装饰设计中涂鸦艺术具有一定的社会价值、精神价值和文化价值。
涂鸦艺术开创了室内装饰世界的另一面，它在社会中树立了设计创新的领域，让人们对设计有了崭新的理解和构建，颠覆了传统的审美观，为人们开创了另类的世界观。涂鸦源于情感，归于情感世界，它改变每一个不能创造的人去创造自己的世界，也对这个环境世界起到改变性的作用。然而一种新的装饰风格的诞生，势必会影响一代人或几代人的设计思维，所以它也具有一定的文化传播作用。
涂鸦源于生活中的情感世界，服务于现实世界，改变着未来世界，也创造了一个新的世界观。
结语：涂鸦艺术从颠覆潮流到称其一方，那是一种必然的过程，因为人性的发展，也促进涂鸦艺术的发展;涂鸦艺术从街头艺术登堂入室，成为装饰的一种风靡，那是一种自然的结果，因为它宣泄着个人情感、传递着内心的世界;涂鸦艺术从原始社会开始到今天的发展，那是一种先天的预知，因为顽强的生命力造就了新的艺术开端。
艺术室内设计毕业论文篇二室内设计中空间的艺术价值
艺术室内设计毕业论文摘要
【内容摘要】室内设计作为一门集艺术、技术、科学于一身的综合艺术，根据空间形态与使用功能，运用物质技术手段，创造功能合理、舒适美观、满足受众心理需求的空间环境，是对建筑空间的再设计。室内空间艺术并不在于形成空间结构的长、宽、高的总和，而在于空间的部分本身，在于被围起来供人们生活和活动的空间，它才是室内设计的灵魂，只有明晰了空间自身的艺术价值所在，才能使设计的本源真正得到回归。
艺术室内设计毕业论文内容
【关键词】室内设计 建筑 空间 艺术价值
室内设计行业起源于20世纪中叶的欧洲，最初的从业者是由美术工作者和建筑师组成。在我国，解放前的建筑及室内设计由建筑师完成，解放后才逐步有美术工作者参与其中，直到改革开放以后，才逐渐出现了由建筑师和工艺美术师转型的室内设计师。室内设计作为一门集艺术、技术、科学于一身的综合艺术，根据空间形态与使用功能，运用物质技术手段，创造功能合理等满足受众心理需求的空间环境，是对建筑空间的再设计，其特征主要体现在从艺术的角度为空间实体、虚体、技术、经济诸方面提出解决美学问题的方案。
室内设计的主题是空间，什么是空间?空，指里面没有东西，无，没有。间，指两个事物或两段时间当中，一定的范围之内。空间在字典中的解释为“物质运动的一种存在形式，由长度、宽度、高度表现出来，是物质存在的广延性和伸张性的表现……具有客观性和无限性，就宇宙而言，空间是无限的、无边无际的，就每一具体的个别事物而言，则空间又是有限的……”可以看出，空间是一种超越确切概念定义的意念，是难以用语言来表达的。荷兰著名建筑师、 教育 家赫曼·赫茨伯格认为，“空间象征了一切拓宽或除掉现存限制并开发更多可能性的东西，因而空间是相对于确定性而言的概念，这种确定性是封闭的、压抑的、笨拙的、受监禁的，被划分为承载物和分隔物，并被分类建立起来，被预先决定又保持不变，清楚明白。”这里的确定性指的就是围合空间的实体，实体以外的间隙就是空间，它无形且不可见，以不存在昭示着存在。
室内空间源于建筑空间，脱离建筑空间的室内空间环境是不存在的。既然我们建造有形的建筑实体是为了形成围合起来的空间，人们的行为活动也是在“空”的部分中进行，那么室内设计的重点毫无疑问应该是这“空的内部”，但有的人却把室内设计误解为一种“界面设计”及造型处理上的装饰美化，夸大视觉表象的装饰价值趋向日趋严重，缺乏对设计本质——空间的深入理解与探究。在面对一个由界面围合而成的室内空间时，“装饰者”通常的做法是把几个面孤立开来分别进行装饰后再组合形成所谓的室内设计。他们一直在努力创造最漂亮的“盒子”，完全丧失了对内容的控制，形式显得比内容更为重要，像法国建筑师让·努维尔所说的，他们“要创造美学奇迹”。为了实现目的，他们求助于装饰，而不是空间，其结果必将是空洞、表面、浮夸及缺乏根基的。在没有认识到空间意义的前提下，对空间界面做出的任何装饰，只能是徒有其表，不仅会扰乱我们的视觉，还会混淆空间设计的本质。
我们可以把建筑室内空间看作是三向维度下可以利用的几何“实体”，或可以利用的容积。这种思想最早出现在我国春秋时代老子的《道德经》中，“埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。故，有之以为利，无之以为用。”意思是揉和陶土做成器皿，有了器具中空的地方，才有器皿的作用。开凿门窗建造房屋，有了门窗四壁内的空虚部分，才有房屋的作用。所以，“有”所给人的便利，是“无”发挥了它的作用。这种“有、无”的哲学观正是建筑室内空间意义的写照，如果把“有”界定为具体的物质，即建筑空间的围合物，那么，“无”，即室内空间就是具体物质所存在的结构方式、时空关系、运动和变化形式等。建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特的有机建筑理论也主张“建筑的内部空间是建筑的主体，房间本身应显露出来，否则建筑物就缺乏现代感”，“建筑新的实体是在屋顶和墙围护的内部空间”。在他看来“空间并不是一种消极空幻的虚无，而是一种强大的发展力量，这种力量可以推开墙体，穿过楼板，甚至可以揭去屋顶”，“这种内部意义正是我现在所确信的是建筑要表达的伟大事物”。空间艺术并不在于形成空间结构部分的长、宽、高的总和，就像一首诗歌不仅是一些美丽诗句的总和，一幅画作也不仅仅是一些不同色块的组合，它的价值体现在那“空”的部分本身，在于被围起来供人们生活和活动的空间。室内空间除了仅有的长和宽的空间形式——即供人们观看以外，还给了我们三维的空间，就是我们站在其中的空间，这里才是室内设计的灵魂及其艺术价值所在。
强调空间在设计中的“主角地位”并不是全盘否定装饰的作用。按功能组织空间时也要考虑到装饰的作用，因为单纯的空间是无法让置身其中的人感到愉悦的，那样的空间带给人的将是形式上的单调和情感上的冷漠。如美国当代建筑美学家托伯特·哈姆林所说，“纯物质的功能主义决不能创造出完全令人满意的建筑来”。装饰性艺术表现作为一种传达美的手段，以它特有的方式改变和美化了空间环境，强化了空间主旨，是内部空间合乎逻辑的反映，是合乎人的需求，并与人的审美理想能够产生共鸣的。从某种意义来说，室内空间设计的目标就是要根据空间的功能要求、文化内涵和组合关系来确定其装饰样式，把内部空间和外部装饰协调统一起来，各得其所。但在这里，有一点我们必须清楚，即室内设计是一个比较复杂的系统，诸要素在系统中并非都处于相同地位和起到同样的作用，如空间相对装饰来说就处于支配地位，影响着装饰及其他因素而成为决定性的要素。
虽然室内设计的灵魂是空间，但强调空间的重要性并未在人们最初的建筑活动中形成共识。古典主义时期，空间尚未得到人们的重视，建造建筑的目的与其说是为了形成空间，倒不如说是为了获得围合空间的实体，空间只是建筑的附属物。如，古埃及时期人们建造体形巨大的金字塔，金字塔与其说是建筑，倒不如说是建筑雕塑，因为相对宏伟壮观的外部形态，其内部空间几乎被忽视了;古希腊时期因其并没有把神庙看作是礼拜的场所，而是象征着神的家，所有宗教仪式都被安排在露天广场举行，所以，古希腊建筑更多注重的是建筑的外观形体设计，而忽视其内部空间;古罗马时期人们才开始真正进入一种空间围合状态，但此时高大、雄伟的建筑空间总是作为国家权威与尊严的象征，完全忽视了人的内心感受。在早期____时期，教堂作为一个公众集会的大礼堂，是参加宗教仪式和祈祷的场所，建筑师在设计中依据人的因素开始考虑空间。拜占庭时期因其信奉的东正教宣扬众教徒之间的平等一致，要求教堂体现出向心性和圣坛与教众的接近，所以空间向着更适合这个要求的集中式形制发展。罗马时期则是在教堂祭坛前增建一个横向空间，形成了一个十字形的平面，被称作拉丁十字式，这一直是天主教最正统的教堂空间形制。哥特式建筑是伴随着人们进一步开拓内部空间的需求出现的，建筑师在空间中为人们营造了一个向上和向前的两个空间动势，而且体量空前。文艺复兴时期的创新体现的是一种格律美学的发展与运用，试图在空间设计中寻求一种秩序、一种规律、一种章法。巴洛克时期建筑的内涵非常复杂，有其特殊的开拓和成就，它常采用非理性的构图手法，消解了空间和形体上明确单纯的几何性及逻辑关系，创造了一种新的空间概念，并赋予空间以动感。现代主义时期建筑空间从传统的静态平面布局过渡到灵活、开放和可变的现代平面布局，提倡简洁，将装饰因素减至功能要求的最低限度。而到了后现代时期，建筑空间逐渐从匀质空间发展到多功能的综合，带有明显的逆反性，推崇矛盾性、复杂性、含混性等一系列与传统美学不相容的审美范畴。
从建筑空间的发展演变中我们不难发现，人们对建筑室内空间艺术价值的认知经历了一个从最初忽视到逐渐重视的意识形态的转变过程，但无论怎样，都不可否认空间在设计中所具有的魅力，它是主角，是灵魂，这是合乎历史发展规律的。
虽然我们今天对空间的认知、对室内设计的发展有了一定的推动作用，但无论是设计方式、目标、手段、技术或是理念却从未停止过发展的脚步，正如经济没有了增长就不能运行一样，室内设计如果不把目标瞄准未来就不会有进步。如今，随着人们思想意识与文化素养的进一步提高，对更高品质的生活空间需求欲望不断增强，这就要求设计从业者要不断完善和深化对空间艺术价值的研究，以寻求真正的、本质上的创新与发展来适应新时代的要求，这是空间理论与设计发展最直接的推动力，也是激发空间设计活力的有效手段。
空间的魅力是无法抗拒的，纵使我们可能有时忽略它，但室内空间设计的美感和艺术价值最终还是体现在这个动态的、有生命的“空间”之中。
艺术室内设计毕业论文文献
[1]布鲁诺·赛维.建筑空间论[M].张似赞，译.北京：中国建筑工业出版社，2006.
[2]赫曼·赫茨伯格.建筑学教程2——空间与建筑师[M].刘大馨，古红缨，译.天津：天津大学出版社，2004.
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室内设计分析过程室内设计风格有哪几种
如果自己装修，首先要学会的就是室内的设计，而说到室内设计，还得学会一个分析的过程才行。那么，室内设计分析过程是怎样的，这需要下面的了解。而室内设计风格有哪几种，下面的内容也会来详细说明一下的。
对于装修，很多人其实都是想要自己动手的，因为现在的物价真的比较高，找别人装修也是比较贵的。如果 自己装修 ，首先要学会的就是室内的设计，而说到室内设计，还得学会一个分析的过程才行。那么，室内设计分析过程是怎样的，这需要下面的了解。而室内设计风格有哪几种，下面的内容也会来详细说明一下的。
室内设计分析过程？
1、设计规划
室内设计的根本首先是资料的占有率，是否有完善的调查，横向的比较，大量的搜索料，归纳整理，寻找欠缺，发现问题，进而加以分析和补充，这样的反复过程会让你的设计在模糊和无从下手当中渐渐清晰起来。
举个例子，电脑专营店的设计，首先应了解其经营的层次，属于哪一级别的经销商而确定设计规模，并确定设计范围；取得公司的人员分配比例、管理模式、经营理念、品牌优势等来确定设计的模糊方向；
横向的比较和调查其他相似空间的设计方式，取得已知的存在问题和经验、其位置的优劣状况、交通情况。这一阶段还要提出一个合理的初步设计概念，也就是艺术的表现方向。
2、概要分析
在设计规划结束后应提出一个完善的、理想化的空间机能分析图，也就是抛弃实际平面而完全合理的功能规划。不参考实际平面是避免因先入为主的观念 框架 了设计师的感性思维。
虽然有时你感觉不到限制的存在，但原有的平面必然渗透着某种程度的设计思想，在无形中会让你陷入其中。
3、设计发展
从平面向三维的空间转换，其间要将初期的设计概念完善和实现在三维效果中，其实现也就是材料、色彩、采光、照明。
4、细部设计
家具设计， 装饰设计 ， 灯具 设计， 门窗 ，墙面，顶棚连接。这些是依附与发展阶段的完善设计阶段。由于大部分的问题已经在发展阶段完成，因此这只是更加深入的与施工和预算结合。施工图设计是设计的最后一项工作，纯技术的表现即可。
室内设计风格有哪几种？
（1）传统风格。传统风格的室内设计，是在室内布置、线型、色调以及家具、陈设的造型等方面，较多地采用了传统装饰的造型元素，承袭了传统风格“形”和“神”的特征。传统风格常给人以历史延续和地域文脉的感受，突出了民族文化渊源的形象特征。
传统风格按地域又可划分为中国传统风格和欧洲传统风格，欧洲传统风格又以英国、法国和古罗马传统风格最为著名。除此之外，还有日本传统风格（和风）、印度传统风格、伊斯兰传统风格和北非城堡风格等多种形式。
（2）现代风格。现代风格起源于鲍豪斯学派。该风格强调突破旧传统，重视功能和空间组织，空间造型中大量运用方形、圆形、三角形等几何形体；造型简洁，反对多余装饰；注重材料的性能、质地和色彩，反映了现代人们的快节奏生活方式。
（3）后现代风格。后现代风格主张批判现代主义风格中纯理性的趋向，强调室内设计应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型方法，讲究人情味，常常采用夸张、 变形 的 柱 式和断裂的 拱 券，
或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，创造出新的装饰形式。后现代风格热衷采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、传统与现代为一体的空间形象。
室内设计分析过程是比较多比较复杂的，这是从上面的介绍之中所得出的结论。因此，对于想要自己动手来装修的人来说，就一定不能嫌烦，一定好仔细认真地学会设计的分析过程才行。而对室内设计风格有哪几种的了解，对于我们自己动手装修也是有很大程度的帮助的，它可以让我们的家变得更加完美。
室内设计中用LS渲图渲过之后总是模模糊糊的壁纸什么的纹理都不明显了`这是怎么回事
可能是你细分不够吧!点选
-右击-表面处理-网格细分(给到3/4)不要太大哦
以上就是小编对于问题和相关问题的解答了，希望对你有用
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